Як бути художником з поворотним списком

Автор: John Stephens
Дата Створення: 27 Січень 2021
Дата Оновлення: 2 Липня 2024
Anonim
Как выбрать профессию, чтобы перед смертью не жалеть — Эта карьера 100% вам подойдет!
Відеоролик: Как выбрать профессию, чтобы перед смертью не жалеть — Эта карьера 100% вам подойдет!

Зміст

Подряпини - це одне з найвищих "знарядь" звукової роботи за допомогою вертушок, вертушок та вертушок. Хоча ді-джеї відтворюють лише музику, вертушки є творцями мистецтва. Навчившись знаходити інструменти, необхідні для створення музики ді-джеїв, ви матимете можливість досліджувати величезний світ ритмічного творення. Вивчення прийомів та естетики жанру допоможе вам виступити на піку!

Кроки

Частина 1 з 3: Пошук відповідних пристроїв

  1. Підготуйте основну передачу для ді-джеїв. Для більшості ді-джеїв це означає, що вам потрібен вертушка з прямим двигуном, мікшер та колекція вінілових пластинок, щоб потренуватися у зразках та подряпинах. Однак цифрові контролери та CD-рекордери (CDJ) стають дедалі популярнішими, і ці відеокамери мають різноманітні функції, такі як дозволяють дряпати диски, циклічні ритми. швидка, зворотна гра на дуже високій або низькій швидкості та інші функції будуть дуже корисні для вертушок.
    • Без вертушки ви можете нервувати, купуючи перший, і не кажучи вже про те, що якщо ви дійсно хочете бути художником вертушки, вам знадобляться два. В основному, ви все ще можете використовувати вертушку, щоб подряпати, але це не зробить музику. Однак, якщо у вас є модель із двигуном із прямим обертанням, ви можете "подряпати". Не витрачайте занадто багато грошей.

  2. Знайдіть змішувач з кнопками для регулювання різних режимів на турніку, який перемикається між доріжками. Регулювання режиму полегшує керування звуком між відеокамерами. Хороший змішувач подряпин має непотрібну горизонтальну смужку в центрі перед тим, як звук переключиться на інший канал. Не обов’язково мати такий мікшер, але це значно полегшує змішування музики, коли пізніше ви починаєте займатися більш досконалими техніками.

  3. За допомогою дискової накладки вистилайте вертушку та диск. Ці антимагнітні прокладки необхідні ді-джею, який дряпає диски. Це дозволяє розмістити один палець або цілу руку на поверхні диска і зупинити диск, не зупиняючи поворотний стіл.
    • Якщо у вас дешевші фонографи, вам потрібно буде вирізати шматки пластику, воску або пергаменту, які потрібно вставити. Пластикові пакети в супермаркеті також дуже добре працюють.
    • Ви можете придбати виріб під назвою «чарівний килим», який допоможе зменшити тертя. Якщо ви хочете використовувати власні прокладки або у вас виникають проблеми з зупинкою дисків, ви можете придбати продукт, який називається «килимок з маслом», і використовувати їх як постійні прокладки. Це найгладніші накладки для дисків на ринку. Можливо, вам все одно доведеться зменшити тертя, але це залежить від вашого музичного смаку та пристрою.

  4. Створіть колекцію музичних дисків для моделювання. Для створення музики виконавцю вертушки потрібні різноманітні вінілові платівки. Турнік-лист - це мікшер, який використовує ритми деяких записів та зразки інших композицій для створення звуку. Це "печворк" стиль створення музики, який можна успішно виконувати лише з великою кількістю практики з різними записами.
    • Більшість скраб-дисків мають ряд зразків, змінні супроводи для відпочинку та звукові ефекти. Не купуйте жодних записів, які ви знайдете в Інтернеті, найкраще їх прослухати, щоб переконатися, що вони чимось корисні для вашої практики та виступу.
    • Для ді-джеїв обов’язкові диски - це диски, розроблені для повторення зразків треків, які працюють за принципом, що коли голка відскакує (і вона неминуче відскакує), ви все одно будете. отримати звук, який ви хочете використовувати. Якщо у вас немає знайомих дисків, з якими ви знайомі, спробуйте трохи пізнати диск, знайшовши вподобані шаблони, а потім повертаючи диск вперед і назад, щоб зрозуміти голку і паз на пластині.
    • Ви можете використовувати диски без супроводу або ті, які у вас вже є, і спробувати знайти шаблон для використання, але більшість ді-джеїв зазвичай вибирають лише кілька дисків для чищення під час тренувань та змагань. матч.
    реклама

Частина 2 з 3: Удосконалення техніки

  1. Знайдіть на диску зразок звуку або звуку, щоб потренуватися в подряпинах. Уважно слухайте запис протягом певного періоду, щоб ви змогли побудувати цілу пісню. Музичний супровід - моменти, коли інші інструменти перестають грати, і для фонової музики в хіп-хоп піснях зазвичай відокремлюються лише барабани, тоді як пісні лише зі звичайними звуками інструментів Дуже цікаві мелодії для поєднання.
    • Уважно слухайте диски та зупиняйте диск, коли почуєте звук, який хочете використати. Поверніться назад і знайдіть, коли саме цей звук почався.
  2. Позначте паз диска. За старих часів ді-джеї використовували маленькі круглі липкі нотатки, якими користувались вчителі, розмічуючи папери, і приклеювали ці папірці на тарілку, поруч із доріжкою і трохи вище зразка. Ця дія забезпечує візуальні сигнали, щоб ді-джеї знали, коли починається трек зразка, і він штовхає голку назад до доріжки, щоб знову відтворити зразок.
    • Деякі ді-джеї не люблять наклеювати папірці на тарілку, хоча це класичний спосіб. Ви також можете позначити композиції якнайкраще, якщо вам потрібно перезаписати супровід або швидко їх змішати.
  3. Кончиками пальців зупиніть диск. Після того, як звук припиниться, повільно поверніть диск назад із швидкістю, близькою до тієї, коли він відтворювався в дорозі. Це повинно звучати так, ніби ви щойно натиснули кнопку реверсу на вертушці. Звук подряпин виходить від вибору відповідного акомпанементу, наприклад, тромпету чи інших довгих звукових ефектів, а потім обертання столу знову і знову, щоб створити справжній звук подряпин. особливо.
  4. Відтворіть іншу пісню і зробіть те саме з акомпанементом. Подряпина сама по собі була б подібна до фільму лише вибухів. Спочатку це було добре? Звичайно. Але чи буде нудно через кілька хвилин? Безумовно. Щоб правильно подряпати диск, вам потрібно поєднати зразки музики та дії на диску з ударом. Знайдіть відповідний акомпанемент для створення своєї музики. Шукайте чудові брейк-треки у піснях, які вам подобаються, особливо класичні соул-пісні, а зразки треків R&B матимуть для вас чудові брейк-треки, щоб ви могли спиратися на вашу музику. Я там нагорі.
  5. Прискорюйте диск швидше, ніж зразки доріжок, замість того, щоб відтворювати звук із звичайною швидкістю або сповільнюватись. Ви отримаєте високий звук. Повторіть те саме під час руху заднім ходом, регулюючи на однакову швидкість. Тоді зробіть це з музикою. Цю техніку іноді називають «дитячою подряпиною».
    • Почніть з більш повільного акомпанементу, а потім продовжуйте грати швидше. Після того, як ви зможете грати на високій швидкості, спробуйте урізноманітнити ритми, додаючи акомпанементи, які ви розробили.
    реклама

Частина 3 з 3: Очищення колодязя

  1. Уважно слухайте музикантів акомпанементу. Проведіть кілька досліджень супроводу та дізнайтеся, як ваші улюблені ді-джеї та продюсери створюють супровід, додаючи звуки та текстури з різних джерел. Незалежно від того, чи ваша кінцева мета - змагання чи просто створення чудових схожих пісень, вам потрібно вчитися у майстрів.
    • RZA вперше використав lo-fi (метод створення звуку, що містить технічні дефекти) із зразками саундтреків із класичної соул-музики та самурайських фільмів, що включають деякі елементи. Супровід акомпанементу використовувався в перші дні альбомів Wu-Tang, а також для особистих проектів учасників. Перегляньте "Морозиво" Раеквона, в якому є лише один шматок швидкої гітарної музики з однаковим акомпанементом.
    • Використання Медлібом джазових записів та відомих пісень 80-х років зробило його одним із найбільш затребуваних продюсерів. Він поєднує класичне та сучасне у дивовижно нових стилях. Послухайте Медвіллейні, його проект із MF Doom та його записи з Фредді Гіббсом, щоб дізнатися більше чудових прикладів техніки поворотного списку.
  2. Дізнайтеся, як швидко поєднати супровід. Дуже важливо поєднати акомпанемент одного зразка з акомпанементом іншого, якщо не все зробити правильно, ваша музика буде звучати дуже хаотично і відверто погано. Ви можете використовувати метроном, сідаючи, щоб побачити удари за хвилину різних шаблонів, які ви хочете використовувати, і збігатися. Музикуйте, поєднуючи акомпанементи.
    • Багато ді-джеїв самостійно позначать кількість ударів за хвилину. Це допоможе їм швидко і легко створювати фонові композиції та пісні під час роботи.
  3. Упорядковуйте різні звуки для створення музики. Експериментуйте та грайте з великою кількістю звуків та текстур, щоб створити чудову музику. Для деяких ді-джеїв кінцевою метою є отримання невеликих зразків з найменш продуманих джерел: латиноамериканського джазу, словесних записів або простої для прослуховування музики у розслаблюючому стилі. Перетворіть його в унікальний музичний твір, який змушує людей підстрибувати!
    • Принцип, виведений з досвіду роботи з вертушками: У поєднанні з барабанним сегментом групи Meters майже всі композиції вийдуть чудовими.
  4. Відтворюйте диски з різною швидкістю. Не обмежуйтесь просто грати один твір з однаковою швидкістю, щоб не відставати від супроводу. RZA змоделював шматок кокетливої ​​гітари графа Клуга, пришвидшивши і подаючи, щоб створити спеціальний зразок, який проходить у "Морозиві". Єдине обмеження у виробництві музики - ваша фантазія.
  5. Не чистіть тарілку занадто сильно. Ніхто не хоче чути ді-джея, який просто видає подряпини під час виступу. Подумайте про це як про "спецію" для пісні, а не про головну техніку створення музики. Зазвичай у рок-композиції є лише кілька гітарних сольних концертів, а в акомпанементі ді-джея має бути лише 1-2 години подряпин.
  6. Вивчіть деякі базові музичні знання. Вертушка - це ударник, і це означає, що вам потрібно глибоко розуміти ритм. Вам доведеться відпрацьовувати техніку подряпин диска, щоб відповідати музиці, і врешті-решт робити музику за допомогою записів. Коли ви дряпаєте диск під акомпанемент, ви створюєте ритм. Якщо ви глибоко розумієте ритм, ви можете розвинути свої вміння правильно відтворювати ці ритми.
    • Більшість хіп-хоп та танцювальних пісень мають такт 4/4. Це означає, що на кожен такт вимірювання припадає 4 удари в кожному такті. Кожен такт можна розбити певною кількістю способів. Підраховуйте їх вголос, слухаючи музику. Кожен такт буде розташовуватися між:
    • (Triplê: група з трьох рівних нот, що виконуються в часі (зазвичай), що використовується для представлення двох нот одного типу).
  7. Дізнайтеся, як рахувати так під акомпанемент пісні, яка вам подобається.
    • Чудовим способом звикнути до ритму є гра на барабані. Ви можете переглянути веб-сайт Віка Ферта, перелічений нижче, щоб дізнатись, як розбиваються ритми, і як ці підгалузі містять спокійні звуки. Як деякі з них, ви можете почати використовувати їх як основу для подряпин, які ви розробляєте.
    реклама

Порада

  • Орендуйте або купіть DJ 101 і DJ 102 DJ Shortee
  • Захистіть вуха від втрати слуху в майбутньому.
  • Орендуйте або придбайте Qbert's Do It Yourself Scratching Volume 1 і 2
  • Відвідайте веб-сайт DMC та ознайомтесь із минулими переможцями щорічних найкращих пошукових змагань ді-джеїв
  • Знайдіть виступи ді-джеїв в Інтернеті

Увага

  • Захисти вуха! Носіть гарнітури або навушники, якщо вам потрібно грати голосно.