Як намалювати сценарій сцени: 11 кроків (з фотографіями) - Чайові

Відеоролик: История Древней Греции — курс Сергея Карпюка на ПостНауке

Зміст

Кроки
Порада
Що тобі потрібно

Коли ви плануєте зробити відео, першим кроком у процесі є накреслення сценарію та показ його іншим. Раскадровка - це серія розкадрувань, яка ілюструє ключові сегменти - як виглядає сцена, хто має з’явитися та яка дія має відбутися. Сцени розглядаються як комічні версії фільмів, музичних відео, телевізійних шоу тощо, і ви можете намалювати їх вручну або за допомогою цифрових інструментів. Читайте далі, щоб дізнатися, як намалювати свою історію, проілюструвати ключовий кадр та вдосконалити свою візуальну розкадрування.

Кроки

Частина 1 з 3: Історія

Створіть часову шкалу. Встановлення часу та місця, щоб відбулася історія, та розташування речей у правильному порядку - найкращий спосіб побудувати свою роботу перед тим, як почати замальовувати. Якщо історія не є повністю хронологічною (Приклад: Існує сегмент персонажів, що нагадує, візуалізуючи майбутню перспективу, уявляючи інший результат, існує у багатьох паралельних всесвітах, подорожі шкала часу тощо), ви все ще можете створити свою власну шкалу розповідей.
- Перелічіть основні події вашої історії у вибраному порядку. Це те, що публіка побачить на екрані пізніше.
- Якщо ви створюєте буфер обміну зображення для рекламного відео, включіть ключові сегменти та розташуйте їх у правильному порядку.
Визначте ключові сегменти вашої історії. Роль раскадровки - допомогти глядачеві зрозуміти основний зміст, перш ніж історія перетвориться на фільм. Справа не в спробі реконструювати всю історію як у фліпбук, а в тому, щоб залучити аудиторію, показавши їй основні риси. Поміркуйте над історією та мозковим штурмом, щоб перерахувати ключові моменти, які ви хочете намалювати на своїй розкадровці.
- Виберіть сегмент, щоб глядачі могли чітко бачити розвиток сюжету від початку до кінця.
- Вираження поворотного пункту - важливий крок. Кожного разу, коли ви думаєте про вузьке місце у сюжеті чи про серйозні зміни, додайте розкадрування, щоб розвивати історію.
- Можливо, ви також захочете зобразити зміну в контексті. Якщо спочатку історія відбувається в одному місті, а потім переїжджає в інше, потрібно чітко намалювати ілюстрацію.
- Якщо ви розробляєте сценарій розкадрування для рекламного відео, процес нічим не відрізняється: виберіть ключові зображення, які керуватимуть сюжетом, і опишіть розвиток історії від початку до кінця. Як загальне керівництво, майте на увазі, що для типового 30-секундного рекламного відео кількість кадрів для сценарію знімка екрану не повинно перевищувати 15. Середня частота кадрів становить два кадри в секунду.
Виберіть рівень деталізації. З неймовірною пильною увагою можна малювати сценарій, де кожен кадр зображує кожну сцену. Для фільмів еквівалентної театральної довжини, якщо ви просто покладете пензель, щоб намалювати перші рядки, перед виконанням детальної розкадрування фотографій є ще багато роботи. Однак у кінцевому підсумку ви можете захотіти розбити фільм на кілька сегментів з кожним сценарієм зі своєю сценою. Це дозволяє детально зобразити серію окремих сцен та науково впорядкувати все у процесі створення фільму.
- Якщо ви замальовуєте кожну сцену у фільмі, складіть список кадрів. Для кожної сцени зі списку подумайте про все, що потрібно для створення цього кадру, а також про інші деталі, зокрема про те, як збирається знімати фільм.
- Пам’ятайте, що сценарій розкадровки - це те, що допомагає людям чітко бачити та розуміти хід роботи. Сценарій не повинен бути шедевром мистецтва. Виберіть стиль малювання, який буде одночасно скрупульозним і практичним. Ви не хочете, щоб глядачі розгублено намагалися зрозуміти значення ваших ілюстрацій, замість того, щоб мати ширший погляд.
- Фотографії сценарію вважаються хорошими, якщо їх може побачити кожен. Цілком можливо, що режисер, оператор, підбирач сцен або навіть фахівець з реквізиту (та багато інших членів екіпажу) також розглядають сценарій сцени як керівництво для довідки. посилання.
Напишіть опис для кожного кадру. Після того, як ви визначили основний сегмент для малювання, настав час подумати про зображення дій кожного зображення. Напишіть опис на основі найважливішого елемента кожного сегмента у списку. Це допоможе вам точно визначити, що вам потрібно намалювати.
- Наприклад, можливо, ви захочете намалювати сцену розмови між двома головними героями. То що ж потрібно передати цьому малюнку? Два персонажі сперечаються, посміхаються одне одному чи йдуть кудись разом? Кожен малюнок повинен зображати певну дію.
- Не забувайте звертати увагу на контекст. На вашу думку, чи важливим є тло героя?
реклама

Частина 2 з 3: Дизайн

Виберіть метод представлення зразка сценарію. Ви можете намалювати основний шаблон розкадровки вручну, просто використовуючи олівець та лінійку, щоб оформити папір плаката так, щоб кожен кадр був однакового розміру. Ви повинні мати макет стилю коміксів з кожним квадратним кадром, розташованим у рядки. Це також сегмент, який аудиторія бачить на екрані. Ви можете використовувати програмне забезпечення Adobe Illustrator, веб-сайт storyboardthat.com, програмне забезпечення Microsoft PowerPoint, Storyteller від Amazon або inDesign для створення шаблону сценарію у книжковому або альбомному режимі.
- Розмір кадру повинен збігатися із співвідношенням сторін вихідного відео, наприклад 4: 3 для телевізійного монітора або 16: 9 для широкоформатного. Ви можете придбати спеціальний мініатюрний рукопис сцени із зазначеними вище розмірами.
- Шаблон розкадрування рекламного відео повинен містити прямокутний кадр, до якого ви можете додати ефект. Якщо ви хочете додати підписи, переконайтеся, що є ще місце для опису вашого відео.Вам також слід зарезервувати стовпець для звуку для запису рядків символів, звуків або музики, що з'являються у відео.
- Якщо вам потрібно намалювати кілька розкадрувань для декількох проектів, у вас повинна бути чудова сенсорна панель Wacom ™ для безпосереднього проектування ескізу за допомогою програмного забезпечення Photoshop.
- Якщо ви не хочете самостійно розробляти зображення, найміть художника сценарію, який намалює його для вас. Вам просто потрібно детально описати дію, що відбувається в кожному кадрі, і написати сценарій, який слід надіслати художнику для довідки. Художник надішле назад ілюстровані чорно-білі або кольорові рамки для сканування та друку їх на картоні в правильному порядку в сценарії.
Ескіз всередині кадру. Почніть реалізовувати сцену, яку ви уявляєте, з накидання її всередині кожного порожнього полотна. Не потрібно бути надто скрупульозним, оскільки це лише груба чернетка. Під час ескізування кожного сегмента стирайте та перемальовуйте за необхідності. За допомогою динаміка слід редагувати лише такі елементи:
- Макет (освітлення, концепція переднього / заднього плану, колірна гамма тощо)
- Кут обертання (високий або низький)
- Сцени (панорама, великі плани, сцена через плечі, сцена на основі персонажів тощо)
- Реквізит (об’єкти, що з’являються у кадрі)
- Актори (людина, тварина, мультфільм, що розмовляє, тощо: будь-який предмет, здатний діяти)
- Спецефекти
Доповніть іншу важливу інформацію. Прокоментуйте, що відбувається в сегменті поруч із полем або нижче. Не забувайте включати як рядки символів, так і додаткову інформацію про тривалість сцени. Нарешті, пронумеруйте кожен кадр для зручності подальших дій, обговорюючи розкадрування з іншими.
Завершіть розкадрування малюнків. Визначивши ключові моменти обраної теми та закінчивши кадрування, перегляньте сценарій та внесіть остаточне редагування. Потрібно переконатися, що кожен кадр точно відображає дію, яку ви хочете замалювати. За потреби додайте підписи та рядки. Вам слід попросити когось перечитати раскадровку сцени, щоб перевірити, чи є сюжет послідовним та простим для розуміння.
- Подумайте про додавання кольору. Якщо ви створюєте буфер обміну зображень для рекламного відео, нова колірна гамма може допомогти викликати ідеї.
- Пам’ятайте, що малюнок не повинен бути занадто реалістичним або ідеальним. Залежно від аудиторії, іноді ви просто малюєте персонажів стікменів. У багатьох випадках сценарій не повинен бути ідеальним, якщо ваш член екіпажу це розуміє.
реклама

Частина 3 з 3: Доопрацювання

Намалюйте перспективу трьох точок збіжності. Хоча сценарій не повинен бути таким гарним, як його малює професійний художник, є кілька професійних порад, які слід спробувати зробити, щоб ваш кадр виглядав як у фільмі. Це необов’язковий етап, але він допомагає читачам краще візуалізувати сцену.
- Замість того, щоб малювати всіх персонажів, що стоять на одній горизонтальній лінії, намалюйте їх за правилами ближнього та далекого. Нехай деякі герої стоять трохи подалі від камери, а решта ближче. Розмір людини, що стоїть подалі від камери, повинен бути меншим, з ногами зверху, а розмір людини, що стоїть поруч, повинен бути більшим, а ноги внизу.
- Коли мова заходить про перетворення сценарію у фільм, у вас буде більше кращих ідей для режисури кадру.
Додаткові мотивації для персонажів у кожній сцені. Коли ви створюєте сценарій сцени, подумайте про причину скорочення. Розвиток історії - це не просто підведення читача до наступного вузького місця, вам потрібно пояснити причину, чому персонаж робить те, що він збирається зробити. Додавання мотивації персонажа допоможе вам навчитися збільшувати драматизм та розвиток історії під час створення фільму.
- Наприклад: Якщо ви хочете перерізати сцену з кімнати в кімнату, намалюйте персонажа в першій кімнаті, який дивиться до дверей, оскільки вони чують звук, що долинає з сусідньої кімнати.
- Таким чином історія стає більш безшовною та робить читача уважнішим.
Сценарій редагування зображень. Сценарій сценарію - це спеціальний інструмент для використання у процесі монтажу та режисури фільмів. Однак мінус занадто багато покладатися на сценарій сценарію також має недолік. Під час створення фільму неодмінно з’явиться багато унікальних ідей сцени, про які ви ніколи не думали. Дозвольте собі вийти з коробки або, принаймні, утриматися від перечитування сценарію, щоб зробити створення фільмів трохи більш природним.
- Не забувайте приймати відгуки колег, особливо коли вони є кваліфікованими членами групи зйомок фільмів. Зображення сценарію народжується для вас для редагування та зміни. Незважаючи на це, сценарій часто наповнений більшою кількістю ідей, про які ви не думали самі.
- Більшість режисерів використовують різні сюжетні сюжети. Хтось вказує на кожну деталь, інші просто розглядають це як посилання.
реклама

Порада

Якщо ви не знаєте, як малювати, ви можете знайти програмне забезпечення для створення розкадрувань за допомогою простого інтерфейсу перетягування та розширеної графічної бібліотеки.
Раскадровка надає багато варіантів використання, крім редагування відео, наприклад, ілюстрування послідовності дій або проектування складних веб-сторінок.