Зміст

• Крок
• Метод 1 з 2: Намалюйте свої перші соло
• Метод 2 із 2: Створіть кращі соло
• Поради

Солонг - одна з найбільш залякуючих навичок для більшості початківців, але вона сама по собі не повинна бути таким випробуванням. Не забувайте, що хороше соло особливо підходить музиці. Не має значення, наскільки швидко ви граєте. Просто зосередьтеся на написанні соло, яке відповідає фоновому треку, і ви досягнете успіху. Все, що вам потрібно - це практика та імпровізація. Примітка: Ця стаття передбачає, що ви вже добре знаєте свинцеву гітару.Якщо ви тільки починаєте, рекомендується спочатку прочитати наступне:

• Навчальні ваги для гітари.
• Читайте гітарну табулатуру.
• Вивчіть основні навички соло-гітари.

Крок

Метод 1 з 2: Намалюйте свої перші соло

1. Імпровізуйте пісню, щоб відчути правильну тональність та ритм. Щоб ви могли написати соло, вам доведеться добре знати пісню і які зміни в акорді відбуваються. Якщо ви пишете соло і знаєте людину, яка написала пісню, попросіть використати клавішу та акорди. Якщо ні, ключовим фактором часто є перший зіграний акорд. Послухайте пісню кілька разів, випробовуючи на гітарі перші ідеї гам, петель та звуків.
   • Не хвилюйтеся, що придумаєте ідеальне соло на місці. Просто зіграйте і зробіть подумки ноти творів, які добре звучать.
2. Визначтесь, яку шкалу ви хочете використовувати. На вибір є маса ваг, і жодна з них не обов’язково є «правильною». Хоча ви можете зіграти декілька гамм в соло залежно від відтворюваних акордів, новачкам краще спочатку ознайомитися з однією гамою, а потім перейти до більш складних соло. Якщо ви не знаєте жодної з наведених нижче гамм, натисніть тут, щоб дізнатись більше про гітарні ваги та режими та розширити свої знання соло. Коли ви тільки починаєте, є дві основні шкали, які ви можете застосувати де завгодно на шиї гітари, і майже на будь-якій музичній доріжці. Ви можете переміщати такі фігури по всій шиї, щоб змінити їх ключ:
   • Пентатонічний мінорний масштаб є одним з найбільш універсальних і використовується в рок, блюз, поп-музиці та деяких джазових музиках. Для пісні в мі мінорі, яку ви граєте:
     E | --------------------- 0-3- |
     B | ----------------- 0-3 ----- |
     G | ------------- 0-2 --------- |
     D | --------- 0-2 ------------- |
     A | ----- 0-2 ----------------- |
     E | -0-3 --------------------- |
   • Пентатонічна мажорна шкала настільки ж універсальний, але звучить дещо веселіше і спокійніше. Для пісні в мі мінорі, яку ви граєте:
     E | --------------------- 3-5- |
     Б | ----------------- 3-5 ----- |
     G | ------------- 2-4 --------- |
     D | --------- 2-5 ------------- |
     A | ----- 2-5 ----------------- |
     E | -3-5 -------------------- |
     
     
   • Пентатонічна мажорна шкала є більш веселою, веселою версією вищезазначеної шкали, і її можна використовувати в подібних більш веселих піснях. Для пісні мі мажор:
     e | ------------------------------------- 9--12-- |
     Б | ------------------------------ 9--12 --------- |
     G | ----------------------- 9--11 ---------------- |
     D | ---------------- 9--11 ----------------------- |
     A | --------- 9--11 ------------------------------ |
     E | --9--12 ------------------------------------ |
3. Почніть писати прості цілі нотатки. Замість того, щоб грати якомога швидше, зіграйте одне практичне соло, в якому ви загалом опрацювали 8-10 нот. Ці великі, сильні ноти - це «острови», до яких можна повернутися, коли ви почнете швидше грати. Ці ноти, які більшість людей природно ставлять на або після зміни акорду, є дорожньою картою для вашого соло.
   • Спробуйте соло, в якому ви граєте лише корінь акорду, що грається. Це допомагає знайти структуру числа на ключі.
4. Використовуйте інші мелодії з пісні, якщо ви загубили доріжку. Якщо ви не знаєте, як обійти гаму, не можете придумати, що б зіграти, або просто хочете надати своєму соло певну структуру, просто спробуйте відтворити ті самі ноти, що і у співачки. Почніть із 4-5 нот, що нагадують основну мелодію пісні, або петлі, які ви відтворювали раніше в пісні. Потім ви відтворюєте його знову, але цього разу змініть 1 або 2 ноти. Змініть цей цикл ще 2–3 рази, закінчуючи чимось зовсім іншим, ніж ваш початковий цикл, щоб отримати чудове, просте соло, яке легко поєднується з рештою пісні.
5. Подумайте про соло як про коротку історію, де по ходу наростає напруга. Всі структуровані найкращі соло, коли-небудь написані, від палючого блюзу Клептона в "Layla" до блискучих синглів Джанго Рейнхардта. Вони повільно наростають і з часом додають складності, щоб утримати увагу слухача - а не просто демонструвати технічну майстерність. Найкращий спосіб почати - дати соло початку, середини та кінця. Хорошою структурою для початку може бути щось на зразок:
   • Розпочати: починайте повільно, з коротких, простих багатозначних фраз або повільніших повторень. Ви вводите ноти, які збираєтеся відтворити, можливо, з попередньої мелодії, повторюючи одну і ту ж фразу 2-3 рази або копіюючи мелодію пісні.
   • Середній: тепер починайте вивчати гриф у міру зміни акордів. Ви можете розпочати відтворення вищих нот, повторити ряд нот або додати звороти та вібрато.
   • Кінець: закінчіть соло найкращим прогоном найшвидшого ланцюжка нот, просуваючись до кульмінації або кульмінації.
6. Продовжуйте імпровізувати, поки не знайдете щось, що вам подобається. Іноді ви знайдете правильне соло відразу, але частіше за все вам доведеться грати його неодноразово, зберігаючи те, що вам подобається, і залишаючи те, що звучить погано, поки у вас не вийде повне соло, яке варто зіграти. Зберігайте його безкоштовно і продовжуйте пробувати нові речі. Дізнавшись, які ноти ви хочете відтворити, ви можете почати оживляти соло, додаючи прикраси та розваги:
   • Якщо є деякі ноти, які ви тримаєте довше, спробуйте зігнути їх або змусити вібрувати, щоб вони справді заспівали.
   • Чи можете ви засунути в горіхи? Для швидшої гри за допомогою молотка або натягу?
   • Ви можете пропустити або додати нотатки, щоб покращити темп і нарощування напруги? Чи є якісь дивні ноти нестандартні, але які надають пісні неповторного кольору?

Метод 2 із 2: Створіть кращі соло

1. Регулюйте свої ваги регулярно і продовжуйте грати з новими візерунками. Відтворіть шкалу вгору і вниз. Не намагайтеся грати в них дуже швидко - ви будете прогресувати набагато швидше, граючи дуже повільно протягом 20 хвилин, ніж граючи якомога швидше годинами поспіль. Обов’язково грайте акуратно, без мертвих нот та помилок, і слухайте кожну ноту разом з іншими. Коли ви впевнені, що освоїли всю шкалу, зробіть наступне:
   • Грайте нові візерунки. Перемістіть три ноти вниз за шкалою, дві вгору, знову три вниз і т. Д. Пропустіть кожну 4-ю ноту. Відтворюйте ноти 1-2-3, потім 2-3-4, потім 3-4-5 тощо тощо. Ці маленькі хитрощі покращать вашу спритність і не дадуть вам постійно просто грати вгору-вниз.
2. Вибирайте свої ноти з розумом, як співак вибирає, які ноти співати. Якби ви замінили всі слова в пісні нотами, то побачили б, що хороші співаки насправді постійно «солять». Однак, оскільки співакам доводиться рухатися повільніше, ніж гітаристу, вони більше дбають про те, щоб кожна нота була на рахунку. Вони не можуть просто виконати масштаб - вони повинні зробити цілий рядок або вірш цілісними, переплетеними та плавними. Вам потрібно зробити те саме з хорошим гітарним соло, незалежно від швидкості, з якою ви граєте. Складаючи, ви можете задати собі такі запитання:
   • Які важливі нотатки і як я можу підкреслити їх за допомогою вібрато або флексій?
   • Як плавно і мелодійно переходити від однієї ноти (або акорду) до наступної?
   • Який настрій у пісні? Як ваше соло вписується в цю атмосферу?
3. Вивчайте соло своїх улюблених гітаристів, навчившись їх чудово грати. Соло - це не випадкова колекція нот у масштабі, а радше складається з швидкої, точної та мелодійної послідовності інтервалів у персоналу. Послухайте соло і спробуйте їх співати, тренуйте їх на гітарі та як вони звучать разом з акордами.
   • Найкращі гітаристи у світі роками запам'ятовували соло інших музикантів, вибираючи короткі пробіги, щоб вивчити їх структуру. Наприклад, Дуейн Олман, як відомо, на кінчиках пальців відтворював програвач і рухав голкою, щоб знову і знову вправляти соло на гітарі.
   • В Інтернеті є навчальні посібники та відео, які допоможуть вам «навчитися грати як _____». Це чудові можливості вивчити нові масштаби та нові пробіжки для власних соло.
4. Співайте або гудіть соло та ідеї, а потім спробуйте їх на гітарі для швидких, мелодійних соло. Якщо ви маєте на увазі конкретне бачення, заспівайте його вголос і запишіть «соло» на телефон або комп’ютер. Потім ти береш гітару і відпрацьовуєш мелодію.
5. Вивчіть нові техніки, щоб додати чуття вашим соло. Ви можете навчитися гітарним технікам, таким як згинання струн, обертони, вібрато, приглушення струн долонею тощо, щоб надати вашій сольній роботі неповторний звук. Не кожному соло потрібна вдосконалена техніка, але більший рюкзак трюків призведе до кращих та різноманітніших соло кожного разу.
6. Скористайтеся різними режимами. Режими - це варіації на добре відомих масштабах, кожен з яких має певні відстані висоти та власний звук. Вивчення різних режимів - це чудовий спосіб адаптувати свої пісні до жанру чи настрою пісні, яку ви солите, і вони мало чим відрізняються від пентатонічної шкали. Однак режим залежить від клавіші. Оскільки тут занадто багато різноманітності, найкращий спосіб вибрати режим - це знання теорії музики або пошук в Інтернеті режимів, які відповідають ключовій пісні. Є безліч генераторів в Інтернеті, де ви вводите ключ і потрібний вам режим, тоді він відображає масштаб, який вам потрібен.
   • Іонний- основний звук мажорної гами, який часто вважають "щасливим" або "тріумфальним".
   • Доричний- універсальна гамма для блюзу, року та металу; часто використовується для мінорних масштабів.
   • Фрігійський- екзотичний режим. Звучить трохи східно / єгипетськи.
   • Лидич - часто зустрічається у піснях Стіва Вая; створює мрійливу атмосферу.
   • Міксолідні- для блюзу / джазу старої школи; широко використовується для акустичної музики.
   • Еолова - мінорний масштаб; часто розглядається як "сумний" або "гнітючий". Широко використовується в класичній музиці.
   • Локріщ- звучить дуже «зле» і темно, і ви багато чуєте у важкому металі.

Поради

• Базувати свої соло суто на масштабах занадто обмежено, тому наважтесь це розширити. Якщо нота звучить добре, то це добре. Вкладіть у це своє почуття.
• Швидкий і простий спосіб знайти правильний масштаб - вдарити по верхній струні E (за умови налаштування за замовчуванням), а потім просунути пальцем уздовж грифа, поки не знайдете ноту, яка збігається з нотою в музиці. (Ви повинні знати, що це означає, як тільки вивчите шкалу).
• Хороший спосіб розпочати соло - просто відтворити інструментальну тему решти вашої пісні (за умови, що вона є), а потім відтворити її в різних октавах або як її гармонізовану версію. Це простий фокус від Брайана Мей. Багато соло будуються відповідно до цієї стратегії, як правило, відтворюючи тему десь близько 12-го ладу.
• Не ігноруйте такі прості техніки, як вібрато, стаккато, акценти, висотні нахили та слайди - вони універсально застосовуються майже у всіх гітарних соло, оскільки вони додають додатковий колір соло; ви не почуєте багато соло, обмежених лише відтворенням нот без використання жодної з цих технік. Однак деякі гітаристи це роблять і можуть вас здивувати.
• Ключовим словом є практика.
• Спробуйте соло на кожній пісні, яку ви знаєте. Покладіть улюблену музику і просто імпровізуйте. Ви навіть можете імпровізувати в телевізійних рекламних роликах та музиці, коли вам нічого не потрібно робити.
• Спосіб навчитися швидко грати - це мати можливість вибирати швидко і точно. Вивчіть різні техніки збирання (збір пальців), такі як альтернативний збір, економний збір, збір тремоло та розгортка. Навіть збір у сільському стилі може бути дуже корисним.
• Також можна використовувати нотатки поза шкалою. Просто переконайтеся, що ці нотатки довго не тримаються та не акцентуються, інакше вони зіткнуться з масштабом. Але джазові гравці цим багато користуються, і здається, що вони роблять це, бо вони чудові, але насправді це трапляється з деякими випадково, і вони спираються на це, щоб змусити вас думати, що вони чудові, і раптом виявляється, що ні зіткнутися так сильно, як ви думали, що раніше чули і думали, що станеться.
• Завжди надайте місця у своїй музиці. Гра занадто багато і / або занадто швидко може задушити аудиторію. Дайте їм і собі час спочатку оцінити музику, а потім соло.
• Робіть вправи, які ви можете знайти в Інтернеті. Знайте, що вчитель може допомогти вашим навичкам розвиватися швидше та краще. Це не є абсолютно необхідним, але допомагає величезний. Хоча брати участь у самостійному навчанні та на уроках - це гарна ідея.